В Кировском городском зоологическом музее открылась выставка «Грач –птица 2025 года».
Каждый год Союз охраны птиц России выбирает «Птицу года». В ушедшем году такой птицей был чиж, а в наступившем 2025 году его место занял грач.
Это довольно крупная птица относятся к семейству врановых, размером с серую ворону и внешним видом похожие на ворона. Их отличительными чертами являются черное оперение с переливами синего и фиолетового, а также большой клюв с белым кольцом у основания.
В экспозиции «Кировского зоомузея» представлены как взрослые, так и молодые птицы. Посетители могут познакомится с повадками пернатых, ареалом обитания, узнать много интересных фактов из их жизни.
Приглашаем вас на новую выставку «Грач –птица 2025 года». по адресу г Киров, Нововятский р-н, ул. Советская, д. 17, правое крыло ДК "Россия"

Проводится совместно с Всероссийским музеем А.С. Пушкина.

Выставочный проект, приуроченный к 230-летию со дня рождения А.С. Грибоедова, рассказывает о жизни и творчестве двух значимых фигур в российской культуре. Два Александра Сергеевича – Пушкин и Грибоедов – навсегда изменили русскую литературу. В их жизни и судьбе прослеживается немало общих черт. Писатели поддерживали дружеские отношения, внимательно следили за творчеством друг друга.

Экспонаты выставки расскажут об учёбе, государственной службе, творчестве, любви, увлечении театром, петербургских и кавказских страницах жизни, дуэлях двух великих российских классиков.

Выставка не случайно проходит в доме-музее М.Е. Салтыкова-Щедрина. Его биография также хранит пересечения с Пушкиным и Грибоедовым: в детстве они учились в одних учебных заведениях в Москве и Санкт-Петербурге, а позднее вдова Пушкина, Наталья Николаевна Ланская помогла Михаилу Салтыкову «вырваться из «вятского плена», вернуться из ссылки.

На выставке представлены документы, фотографии, книги, иллюстрации, репродукции художественных полотен, предметы быта, одежда первой половины XIX века, театральные костюмы и реквизит из спектаклей по произведениям обоих писателей.

Экспозицию дополняет видео- и аудиоряд: фрагменты фильмов и спектаклей по произведениям писателей, песни и романсы на стихи А.С. Пушкина, вальсы А.С. Грибоедова. Выставка будет интересна широкому кругу посетителей.

Партнеры проекта:
– Всероссийский музей А.С. Пушкина (Санкт-Петербург);
– КОГАУК «Театр на Спасской»;
– КОГАУК «Кировский драмтеатр».

Выставка входит в посещение основной экспозиции «Салтыков-Щедрин в Вятке. Судьба и творчество» (0+)

С 6 марта в Вятском художественном музее представят богатейшую
коллекцию уникальных кружевных изделий XX-XXI веков из собрания Вологодского
государственного музея-заповедника. В экспозицию войдет более 40 изделий
кружевоплетения: панно, скатерти, салфетки, пелерины и манто. Одним из
экспонатов станет панно В.И. Смирновой «Весна» из коллекции Вятского
художественного музея.

«Морозное кружево», «нетающий иней» – так называют легендарные изделия,
которые своими причудливыми рисунками, тонкими и плавными линиями напоминают
снежные узоры на стекле. Вологодское кружево родилось под воздействием искусства
европейских кружевниц, но сумело вобрать в себя черты русской национальной
культуры, стать уникальным и неповторимым.

Успехи вологодских мастериц не раз отмечались наградами. Еще в 1876 г.
вологодские кружева получили высокую оценку на международной выставке в
Филадельфии. С большим успехом их демонстрировали в 1893 г. в Чикаго. На
выставках в Париже (1925 г.) и в Брюсселе (1958 г.) вологодские кружева были
удостоены Золотых медалей. Высшая награда, Гран-при «за новизну и художественное
исполнение кружевных изделий», была им присуждена на международной выставке в
Париже в 1937 г.

Основу вологодской выставки в Кирове составят кружевные изделия XX-XXI
веков из фондов Вологодского музея-заповедника: панно, скатерти, салфетки,
пелерины и манто, выполненные лучшими мастерами и художниками вологодского
промысла. Внимание посетителей, несомненно, привлекут масштабные кружевные
скатерти, а также сюжетные панно, посвященные знаковым местам Вологодской
области, предметы одежды и аксессуары: жакеты, манто и пелерины.
Во время работы выставки посетителей ждут тематические арт-паузы, экскурсии
и мастер-классы по кружевоплетению.

О чем: постоянная экспозиция – выставка, содержание которой не меняется в течение длительного срока. Она даёт представление о коллекции музея и включает в себя наиболее ценные экспонаты. Собрание русского искусства разных эпох составляет основу коллекции Вятского художественного музея. Часть произведений искусства прямо сейчас экспонируется в 4 отдельных залах:

«Древнерусское и церковное искусство XV – начала XX века»: памятники иконописи, уникальные кресты, энколпионы, панагии, образки | купить билет;
«Русское искусство XVIII – XIX веков»: художественная мебель, стекло, фарфор, резная кость, живопись Айвазовского, Брюллова, братьев Васнецовых, Репина, Шишкина др. | купить билет;
«Русское искусство конца XIX – начала XX веков»: живопись Левитана, Коровина, Петрова-Водкина, Серова, Рериха | купить билет;
«Дымковская игрушка XX – начала XXI века»: глиняная расписная игрушка мастериц разных поколений | купить билет.

Стоимость* входного билета:
дети до 7 лет – 30 рублей;
школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы – 50 рублей;
взрослые – 70 рублей.

* стоимость билета в 1 зал без экскурсионного сопровождения. Действует Пушкинская карта. 

О чем: выставочный проект фокусирует внимание посетителя на произведениях отечественного искусства 1910-х – 2010-х годов из собрания музея. Экспозиция выстроена по тематико-хронологическому принципу: зритель сможет увидеть не только поэтапное развитие искусства, но и подробнее узнать о некоторых направлениях. В экспозиции более 130 экспонатов: живопись, графика, скульптура, фарфор. Среди разделов выставки: авангард и художественные направления 1920-х годов, соцреализм, «суровый стиль», постсоветское искусство. Подробнее о выставке.

Художники: Александр Дейнека, Виктор Попков, Юрий Пименов, Эрнст Неизвестный, Юрий Васнецов, Сергей Герасимов, Николай Ромадин, Петр Оссовский, Илья Чашник, Иван Шадр и многие другие.

Куратор: Ольга Крупина, заведующая отделом научной и выставочной деятельности.

Стоимость входного билета*:
дети до 7 лет – 100 рублей;
школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы – 250 рублей;
взрослые – 350 рублей.

О чем: Дом-музей художника Николая Хохрякова является памятником истории и культуры города Вятки. В мемориальную экспозицию включены картины, этюды, графические произведения вятского художника, ученика Ивана Шишкина – Николая Хохрякова, а также фотографии и мемориальные вещи, воссоздающие атмосферу дома, в котором жил и работал мастер.

Стоимость входного билета*:
дошкольники – 30 рублей;
школьники, студенты, пенсионеры, инвалиды I и II группы – 50 рублей;
взрослые – 75 рублей.

С 29 мая в Выставочном зале Вятского художественного музея начинает работу выставка кировских художников. В экспозицию вошло более 190 произведений живописи, графики, керамики и декоративно-прикладного искусства.
«Вятка в цвете» – одноименный цикл выставочных проектов от Вятского регионального отделения Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России», реализуемый совместно с Вятским художественным музеем имени В.М. и А.М. Васнецовых с 2023 года. В 2025 году художники представят результаты своих размышлений о сущности вещей и их роли в жизни человека.

Посетителей выставки ждет 5 разделов, раскрывающих многогранный мир вещей как материального отпечатка времени: «Вещь как “мир рукотворный”», «Вещь как проводник “исторической памяти”», «Вещь как предметный мир среды обитания», «Вещь как медиатор: расширяя границы», «Вещь VS Пустота».
На выставке представлены работы современных мастеров – Виктора Харлова, Веры Ушаковой, Сергея Горбачева, Александра Веприкова, Татьяны Тимкиной, Анатолия Белика, Александра Мочалова, Максима Наумова, Игоря Сметанина, Вадима Русских, Сергея Перминова, Константина Мошкина и др.